KONGRESS
22.-24. MAI 2014
NÜRNBERG

Bildnerisches Gestalten
und kreatives Schreiben
in der Entwicklung des Menschen

Programm

Donnerstag 22. Mai 2014

ab 13:00	Anmeldung im Germanischen Nationalmuseum
16:00	Begrüßungsworte Prof. Susanne Liebmann-Wurmer Dr. Jutta Zander-Seidel (GNM) OB Dr. Ulrich Maly (Stadt Nürnberg) Dieter Schoch (Vorstandvorsitzender der Staedtler Stiftung) Thomas A. H. Schöck (Kanzler der FAU)
17:00	Eröffnungsvortrag Prof. Ursula Brandstätter, Anton Bruckner Universität Linz Bild und Sprache. Zur Erkenntnis und Erfahrung der Welt über ästhetische Medien
17:45	Eröffnungsvortrag Prof. Gundel Mattenklott, Universität der Künste Berlin Etwas selbst machen. Ästhetische Produktivität im Bildungsweg
18:30	Performance-Lecture Prof. Dr. Hanne Seitz, Fachhochschule Potsdam Im Bilde sein. Anthropologische Zugänge zur Bedeutung von Bild- und Schriftsprache
19:15	Imbiss und Wein
19:45	Vortrag und Filmvorführung "DESSINE TOI", Gilles Porte, Paris mit Livemusik von: Ralf Bauer / Posaune Ferdinand Roscher / Kontrabass Gustavo Strauß / Violine

Freitag 23. Mai 2014

9:30	Prof. Susanne Liebmann-Wurmer Bericht aus dem Forschungsprojekt „Die Bedeutung des bildnerischen Gestaltens und kreativen Schreibens für die Entwicklung des Menschen“
10:30	Sektionsarbeit mit Vorträgen, Workshops und Best Practice
12:30	Mittagspause Posterpräsentation Rahmenprogramm
14:00	Sektionsarbeit mit Vorträgen, Workshops und Best Practice
16:00	Kaffeepause
16:30	Sektionsarbeit mit Vorträgen, Workshops und Best Practice
18:30	Lesung mit Ursula Krechel, Schriftstellerin, Berlin; Deutscher Buchpreis 2012
ab 19:30	Buffet

Samstag 24. Mai 2014

9:30	Prof. Hilarion Petzold Die Anthropologie des schöpferischen Menschen als Grundlage intermedialer Kunsttherapie und Weg kreativer Identitätsentwicklung
10:30	Sektionsarbeit mit Vorträgen, Workshops und Best Practice
12:30	Mittagspause Rahmenprogramm
14:00	Sektionsarbeit mit Vorträgen, Workshops und Best Practice
16:00	Podiumsdiskussion moderiert von Prof. Holm-Hadulla (Universität Heidelberg) mit Prof. Michael von Engelhardt (Vertreter des Verbundforschungsprojekts), Ursula Krechel (Schriftstellerin aus Berlin), Prof. Eckard Liebau (UNESCO-Lehrstuhl für Kulturelle Bildung, FAU), Barbara Lutz-Sterzenbach (Vorsitzende des BDK-Fachverbandes für Kunstpädagogik in Bayern), Prof. Hilarion Petzold (Europäische Akademie für bio-psychosoziale-Gesundheit / Fritz-Perls-Institut), Prof. Porombka (Universität der Künste Berlin)

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Sektionen

• Bild / Text
  In dieser Sektion wird zu bild- und textimmanente Fragen Stellung bezogen, gleichzeitig werden Erkenntnisse aus der Prozessforschung zum Bildnerischen Gestalten und Kreativen Schreiben vorgestellt und diskutiert.
  • Forschungen zur qualitativen Einschätzung von Produkten, Bildern und Texten anhand bild- und textimmanenter Kriterien
  • Forschungen zu Prozessen des Bildnerischen Gestaltens und Kreativen Schreibens
  • Untersuchungen zu den Gemeinsamkeiten und Unterschieden der Darstellungs- bzw. Ausdrucksformen Bildnerisches Gestalten und Kreatives Schreiben
  • Wechselwirkung zwischen Erkenntnis und Aktivität durch bildnerische und/oder textsprachliche Artikulation
• Kreativität / Bildung
  Die Kulturtechniken des Bildnerischen Gestaltens und des Schreibens sind sowohl Inhalt als auch Instrument der Bildung. Die Sektion 2 befasst sich daher einerseits mit der Annahme der Lehr- und Lernbarkeit dieser beiden Tätigkeiten und andererseits mit ihren Auswirkungen auf Bildungsprozesse und Kreativitätsentwicklung. Sie werden in der Schule und in anderen institutionellen Bildungseinrichtungen erworben, aber auch privat und individuell genutzt.
  • Bedingungen und Auswirkungen des Bildnerischen Gestaltens und Kreativen Schreibens im Elementarbereich, in Schule, Universität und Freizeit
  • Innovative didaktische Konzepte zur Förderung von kreativen Leistungen beim Kreativen Schreiben und Bildnerischen Gestalten
  • Hinderliche und förderliche Bedingungen für kreative Leistungen (z.B. Verhältnis zwischen vorgegebener Struktur und Freiheit)
  • Veränderung des kreativen Prozesses durch fortlaufende begleitende Reflexion
  • Auswirkungen des Bildnerischen Gestaltens und Kreativen Schreibens auf Gehirnfunktionen
• Biografie / Identität
  Die dritte Sektion beinhaltet Fragen zur Entwicklung des Bildnerischen Gestaltens und Kreativen Schreibens und zu deren Bedeutung für die Biographie und die Entwicklung der Identität. Biographische Selbst- und Fremdreflexionen bedienen sich unterschiedlicher medialer Vermittlungsformen. Durch den Einsatz von Schrift- und Bildmedien erhalten biographische Selbst- und Fremddarstellungen ihre spezifischen Ausprägungen, in denen lebensgeschichtliche Erfahrungszusammenhänge gestaltet werden können.
  • Bedeutungen des Bildnerischen Gestaltens und Kreativen Schreibens in der Biographie des Menschen in unterschiedlichen Lebensphasen
  • Bildnerisches Gestalten und Kreatives Schreiben bei der Auseinandersetzung des Menschen mit sich selbst und mit den Personen seiner Umwelt
  • Biografie, Identität und Alterität als mediale Konstruktion
  • Wirkungen des künstlerischen Gestaltens auf Persönlichkeitswachstum und -stabilisierung (z. B. Kreativität, ästhetisches Erleben, Resilienz und well-being)
  • Entwicklung des Bildnerischen Gestaltens / Kreativen Schreibens im Lebenslauf, insbesondere im Erwachsenenalter

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REFERENTEN / REFERENTINNEN

• Prof. Dr. Ulf Abraham
  Bild und Text – Sprache der Bilder und Bilder in der Sprache
• Arno Aschauer
  Hero'sTimeline® Ein Tool zum intuitiv-methodischen Aufspüren von Tiefenstrukturen in Drama- und Prosatexten
• Dr. Alex Aßmann
  Die Biografie als Essay: Zum Bildungshalt einer Literaturgattung
• Susanne Bauernschmitt / Teresa Sansour
  Zettelkasten – didaktisches Instrument und Kunstgriff in inklusiven künstlerischen Prozessen
• Prof. Dr. Jürgen Baurmann
  Kinder schreiben Texte zu Bildern
• Jens Behning
  Kreativitätsfokussierende Textanalyse unter didaktischer Perspektive
• Ulrike Bergsmann / Karin Macke
  Gegen die Sprachlosigkeit anschreiben. Kreatives Schreiben als Burnout-Prophylaxe und als Medium in der psychosozialen Beratung und Psychotherapie
• Ulrike Bergsmann / Karin Macke
  Schreiben zwischen den Welten. Ein Plädoyer für emotionalen Zweitspracherwerb und Persönlichkeitsentwicklung im DaF-Unterricht
• Dr. Nicole Berner
  Bildnerische Kreativität im Grundschulalter – Indikatoren und unterrichtliche Determinanten
• Dr. Laura Bettag
  Funktionen automedialer Choreografien in Transitionsprozessen
• Dr. Birgit Biehl
  Schreiben durch Gestalten / Gestalten durch Schreiben – ein zündender Funke im Bildungsprozess
• Prof. Dr. Manfred Blohm
  Ästhetische Biografiearbeit im digitalen Medienzeitalter?
• Anne Bolwerk
  Wie Kunst das Gehirn verändert: Differenzielle Effekte von produktiver und rezeptiver Kunstintervention auf funktionelle Konnektivitäten im menschlichen Gehirn – eine funktionelle Magnetresonanztomografie (fMRT) Studie
• PD Dr. Aida Bosch
  Selbstverborgenheit und (Selbst)Ausdruck: Leib, Bild und Text als Ausdrucksmedien
• Prof. Dr. Ursula Brandstätter
  Bild und Sprache. Zur Erkenntnis und Erfahrung der Welt über ästhetische Medien
• Dr. Michaela Breckenfelder
  Möglichkeiten und Chancen bildnerischen Gestaltens im Religionsunterricht der Sekundarstufe 1
• Dr. Ina Brendel-Perpina
  Literarisches Schreiben und Fotografie(ren): Perspektiven intermedialen Deutschunterrichts
• Daniela Colic
  Der Einfluss der Studienzeit auf das Selbstbild von Kunstlehrenden
• Prof. Senta Connert
  Die Worte zu den Bildern - Spontanes Sprechen in der Kunsttherapie an Beispielen aus der Hospizarbeit und Palliativmedizin
• Prof. Dr. Ursula Doleschal / Monika Raffelsberger-Raup
  Kreativität und Formvorgabe (in der Wissenschaft) – kein Widerspruch: Der Einsatz kreativer Schreibtechniken im wissenschaftlichen Kontext
• Prof. Dr. Birgit Engel
  Erinnerungsbilder – mimetische Annäherungen an ein Phänomen der Unbestimmtheit
• Prof. Dr. Michael von Engelhardt
  Bildnerisches Gestalten und Schreiben in der Biographie
• Prof. Dr. Michael von Engelhardt
  Identität und Alterität. Das Selbst und die Anderen in Bild und Text
• Prof. Dr. Ulrich Ernst
  Das Akrostichon und seine Varietäten. Vom Buchstabenorakel zum Conceptual Writing
• Prof. Jochen Flinzer
  Künstlergespräch
• Prof. Dr. Christina Griebel
  Pikturale Syntax und künstlerische Identität
• Prof. Dr. Sabine Grosser / Dr. Katharina Köller
  Vom Text zum Bild – Empirische Beobachtungen zur Untersuchung rezeptiver Wahrnehmungsprozesse eines Bildes im kreativen Akt des Schreibens
• Silvia Guhr
  Schreiben und Malen als biografische Katalysatoren. Exemplarische Fallgeschichten und Bemerkungen zu den Rahmenbedingungen kreativpädagogischer Arbeit mit Erwachsenen.
• Sibylle Haas
  Gestaltungen durch Sprache sehen und schätzen lernen – über die Wirkung von Worten und Werken
• Dr. Jörg Hagedorn
  Jugend spricht. Autonarratives Schreiben Jugendlicher zwischen performativer Selbst-erprobung und reflexiver Selbstvergewisserung
• Prof. Dr. Lutz Hieber
  Industrialisierung der visuellen Wahrnehmung
• Brigitta Höpler
  Ruhestörung - ein biografischer Handlungsspielraum
• Romy Hofmann
  „Räume sind nicht, Räume werden gemacht“ – Die Bedeutung von Text und Bild für die Raumaneignung Jugendlicher
• Ramona Jakob
  Dichtung als Augenblick von Freiheit. Poesiecoaching – poetisches Schreiben als Weg zur Selbsterkenntnis und Konfliktbewältigung
• Uta Jugert
  Biografisches Schreiben als experimentelle ästhetisch-mediale Design-Praxis im Felde impliziten Wissens
• Notburga Karl
  Das Bildhafte als Reflexionsebene im Werkstattbuch am Beispiel von Pia G.
• Prof. Dr. Michael Kauppert / Heidrun Eberl
  Kreatives Schreiben studieren: Zwischen der "Entkunstung der Kunst" und einem geheimen Künstlertum
• Dr. Judith Klemenc
  Bildung, Begehren, Andersheit. Ein Sprechen über ästhetische Bildungsprozesse, die Welt- und Selbstverhältnisse in Bewegung setzen
• Prof. Dr. Ingrid Kollak / Nadja Damm / Guido Rademacher
  „KreSch“ – Kreatives Schreiben und seine Wirkung auf die Kompetenz- und Persönlichkeitsentwicklung von Jugendlichen in der Sekundarstufe von Berliner Schulen
• Andreas Kragler
  Reden über Skizzenbücher im Unterricht
• Prof. Dr. Stephan Kröner
  Kreative Aktivitäten als Feld der Person-Umwelt Transaktion
• Viola Kühn
  Kreatives Schreiben als Instrument der Selbstbildung
• Dr. Ulrike Lange
  „Ein Roman in 30 Tagen“ – kreatives Schreiben an der Hochschule
• Brigitte Leeser
  Bilder werden Sprache – die heilsame Kraft des Schreibens: Integrative Poesietherapie
• Dr. Isabelle Lehn
  „Von der Lehrbarkeit der literarischen Meisterschaft“ – Bildungsprozesse am Leipziger Institut für Literatur „Johannes R. Becher“
• Tobias Loemke
  Affektive Wurzeln für Bildereignisse. Ein vergleichender Blick auf die Verschiebungen in künstlerischen Prozessen von Studierenden der Kunstpädagogik
• Prof. Dr. Susanne Liebmann-Wurmer
  Bericht aus dem Forschungsprojekt „Die Bedeutung des bildnerischen Gestaltens und kreativen Schreibens für die Entwicklung des Menschen“
• Madeleine Lienhard
  Autorennachwuchs im Kindesalter – Geschichten erzählen, die das Leben schreibt. Ein Erfahrungsbericht aus 16 Jahren Förderarbeit und ein Appell
• Prof. Dr. Christian Maihöfner
  Hirnforschung und Kunst
• Prof. Dr. Gundel Mattenklott
  Etwas selbst machen. Ästhetische Produktivität im Bildungsweg
• Akad. Dir. Peter Mayer
  Künstlerisches Arbeiten in Buchformen
• Berenike Metzler
  Bild, Text und Heiligkeit aus der Sicht muslimischer Kalligraphen 14.-16.Jh.
• Cindy Orlamünde
  Wörter fühlen – Gedichte riechen. Was haben Fühlkisten und Duftröhrchen mit lyrischem Schreiben und bildnerischem Gestalten zu tun?
• Prof. Dr. Hilarion Petzold
  Die Anthropologie des schöpferischen Menschen als Grundlage intermedialer Kunsttherapie und Weg kreativer Identitätsentwicklung
• Prof. Hermann Pfütze
  Schreiben und Gestalten als ästhetischer Widerstand
• Goda Plaum
  Bildnerisches Denken – Konkretisieren von Farben und Formen
• Prof. Dr. Gabriele Pommerin-Götze / Prof. Burkard Vetter
  Text- und Bildkünstlern über die Schulter geschaut
• Prof. Dr. Gabriele Pommerin-Götze / Dr. Jutta Wolfrum / Jens Behning
  Kreativität und Reflexion beim Schreiben und ästhetisches Gestalten - Einblicke in ein interdisziplinäres Forschungsprojekt.
• Prof. Dr. Stephan Porombka
  Vom Second Maker zum Co-Creator. Postheroische Produktivität als neues Paradigma des kreativen Schreibens
• Sabine Richter
  Einfach kompliziert - elementares Gestalten
• Dr. Thomas Röske
  Ein Symptom? Verbindungen von Bild und Schrift in Werken von Anstaltsinsassen um 1900
• Dr. Marlen Schachinger
  „Where do you go to, my lovely?” Über Aspekte der Fachdidaktik des „Kreativen Schreibens“
• Prof. Dr. Klaus Schenk
  Autobiografisches Schreiben und seine Bilder
• Richard Schindler
  ArtHousing: Künstler in institutionellen Bildungseinrichtungen
• Manuel Schindler / Katharina Schwarzmann / Anne Weigel
  Persönlichkeitsbildung durch künstlerisches Gestalten ? Neuro-kognitive-psychosoziale Wirkungen kunstpädagogischer Interventionen in unterschiedlichen Lebensübergängen.
• Anna-Maria Schirmer
  Erkenntnis-Gestalten – Über die allmähliche Verfertigung der Erkenntnisse in bildnerischen Prozessen
• Catharina Schubach
  unsagbar – Rekonstruktion von impliziten Wissensstrukturen im Bild
• Dr. Anne Schülke
  tell me your story. Auto-/Biographische Erzählungen von Jugendlichen
• Elisabeth Schüller
  Künstlerisch-kreative Aktivitäten in der Freizeit – Was motiviert Grundschulkinder dazu und was hindert sie daran?
• Dr. Barbara Schulte-Steinicke / Brigitte Schulte
  Schreiben und Identität – ein Selbsterfahrungs- und Supervisionsworkshop für Fachkräfte in psychosozialer Versorgung, Bildungseinrichtungen und Schule
• Prof. Hanne Seitz
  Im Bilde sein. Anthropologische Zugänge zur Bedeutung von Bild- und Schriftsprache
• Eric Sons
  Dinge und Situationalität. Zur kulturellen Bildung Jugendlicher durch Bildhauerei
• Sabine Sutter
  Buch to do - Künstlerische Prozesse und Erfindungen im Dazwischen von Bild, Text und Kontext
• Prof. Josef Walch
  Text und Bild: Bildgedichte – Künstlerbücher
• Kirsten Waldmann
  (Schrift-)Zeichen und Bild als elementare und komplementäre Repräsentationsformen bei Christopher Wool
• Katharina Weis
  Autoethnographische Einsichten im qualitativen Forschungsprozess über Artefakte
• Alexander Wilhelm
  „Der rote Faden, der mich hält …“
• Stephanie Wunderlich
  Das Unerwartete im Erwartbaren suchen. Über die Ideenentwicklung in der Illustration
• Dr. Manuel Zahn
  Tarnation - Autobiographie als Videoremix. Biografie, Identität und Alterität als mediale Konstrukte

Rahmenprogramm

• Marina Friedrich / Asuka Grün
  ILYR - Ein Projekt, das Bild- und Textschaffende zusammenführt
• Dr. Thomas Heyden
  Ausgewählte Zeichnungen von Mira Schendel und Leiko Ikemura
• Ursula Krechel
  Literarischer Abend / Lesung
• Claudia Marquardt
  Zeichnen im Museum – Ansätze und Konzepte zur Kunstvermittlung
• Dr. Anna Pawlik
  Die Gumbertusbibel. Goldene Bilderpracht der Romanik
• Gilles Porte
  „DESSINE TOI“ – Filmvorführung mit Livemusik
• Dr. Anna Scherbaum
  Bildnotizen. Zur(Be-)Deutung von Schrift auf Dürers Werken
• Alexander Wilhelm
  Qualifikation muss ersichtlich sein. Zertifizierte Qualitätssicherung durch die DGPB®
• Andreas Puchta
  Führung zur „Straße der Menschenrechte“